“穿汉服去旅游是种什么样的体验？”

“当汉服已成‘国潮’”

在B站、小红书等平台上，越来越多的用户开始分享自己穿汉服的体验。五一期间，在故宫、凤凰古城、西湖等地，随处可见衣袂翩翩的汉服爱好者，汉服如今成为年轻人的新玩法。今天，我们请来了投身于汉服事业超过十年的夏雪，作为云想国风馆主理人的她将带我们掀开关于汉服的面纱，让我们一起走进夏雪与她的汉服世界。

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每个人，心里都会有一个古装梦

夏雪与大多数80、90后一样，成长在一个互联网尚未发达的年代。小时候电视上播放的《红楼梦》与《武则天》成为她们接触古代服饰的第一步。长大之后，夏雪在微博上的一篇文章了解到，原来汉族也有属于自己的传统服装，这也是她第一次知道“汉服”这个词。

夏雪与女儿

从了解到热爱，其实是一个非常自然的过程。在2008年，夏雪便开始穿着她的第一套汉服作为日常的服装。那时，社交媒体尚未兴起，在大街上穿着汉服，免不了会惹来奇异的目光。“和服、韩服、古装”，这是大家对汉服的称呼。而这时，夏雪却发现，我们了解其他民族的传统服装，却对自己汉族的传统服饰一无所知，这是多么令人感到惋惜的一件事啊。

夏雪与女儿

而就在这时起，她也决定以汉服为轴心，尽自己最大的努力去复兴那些被历史遗忘、被我们忽视的汉族传统文化。

从汉服到背后的传统文化复兴

每一个小众文化开始走向大众，必然会面对误解与偏见，而汉服同样也不例外。在夏雪心目中，汉服不是影视剧中带有设计的古代服饰，更不是一比一模仿的角色扮演。汉服作为一种文化传承的载体，它也有属于其严谨的版式和面料要求。例如左领右衽、中缝，这些都是必须具备的版型要求，加以篡改，就没有了传承的意义了。

夏雪与女儿

除了汉服本身，像夏雪这样的同袍，还将目光望向更大宏大的汉族传统文化复兴。他们不仅身穿汉服、研究汉服，还会学习各个不同朝代的妆发与首饰，根据可参考的历史图像还原属于当时最真实的风格与模样。除此之外，还会复兴那些已经被现代人遗忘的传统节日，例如每年三月份的花朝节，以及像射箭、投壶这样的传统活动。

夏雪与女儿

知其美，并知其所以然。当我们被汉服之美所吸引时，更要从中感受传统文化所富含的韵味与哲思。

汉服，是我们丢失的文化象征

根据艾媒咨询数据显示，中国汉服爱好者数量规模和市场规模快速增长，预测2021年汉服爱好者数量规模预计达689.4万人，市场销售规模将达到101.6亿元。从小众“边缘文化”到百亿规模的巨大产业，汉服的复苏似乎在象征着新的文化认同以及对于传统文化的复兴。

 这个曾经被视为小众文化的汉服，如今已经成为了一个成熟的产业链，从设计、生产到销售，越来越多的商家加入到其中，同时也衍生出像汉服摄影、汉服模特这样的周边产业。除了商家的支持，汉服还得到政府的肯定，3月3日的“华服日”就是在共青团的支持下得以诞生。

第四届华服日

而汉服的兴起，不止是国人的独自狂欢。在今年美国版《VOGUE》的五月刊中，这个全球最具影响力的时尚杂志就报道了关于汉服的内容，这篇报道更是成为VOGUE国际妇女节的专题报道其中一部分。汉服由此也成为中国文化输出的重要力量。

美国版《VOGUE》五月刊关于汉服的报道

站在当下，对于汉服复兴而言或许正是最好的时代，审美的多样化、年轻社群的蓬勃发展以及对祖国的认同感，都让汉服复兴变得理所应当。

 传统之美不应该我们的想象当中，当传统文化之美开始延伸、开始以不同的形态展示它的风貌时，也是我们这个时代对于传统之美的传承。正如新奥迪A5以“中国龙”作为灵感的外观设计，更加锐利的同时极具辨识度，优雅之美过目难忘。

复兴传统文化不代表腐朽与守旧，正如夏雪所说的，她们在做的正是取其精华，去其糟粕，这些经历数千年的文化底蕴是我们不能所丢失的。如其说复兴汉服，不如说是寻找回那些曾经属于我们的文化象征。